Proyectos

Kultur es una plataforma de venta de entradas móvil-first que ofrece entradas con descuento de último minuto para eventos culturales en vivo y actuaciones. La aplicación tiene como objetivo llenar asientos vacíos en eventos conectando a asistentes conscientes del precio con inventario no vendido de lugares y organizadores de eventos. Operando principalmente en el mercado español, la plataforma proporciona un mercado para que los asistentes a eventos espontáneos descubran y compren opciones de entretenimiento del mismo día o a corto plazo a precios reducidos.

The Sonic You es una agencia de sonic branding que crea identidades de marca sonora integrales para corporaciones. Desarrollan sistemas sonoros estratégicos incluyendo logos de audio, soundscapes de marca, música de campaña e identidad de voz que funcionan en todos los puntos de contacto de marca desde espacios físicos hasta canales digitales. La agencia traduce los valores de marca en composiciones musicales únicas diseñadas para mejorar el reconocimiento y la conexión emocional con las audiencias. Sirven a clientes multinacionales importantes en diversos sectores incluyendo FC Barcelona, Banco Santander, MAPFRE, Vueling y Naturgy.

Into Reality es una startup con sede en Barcelona que proporciona un reproductor web inmersivo, interactivo y multidispositivo para contenido audiovisual y musical. La plataforma combina señales 2D tradicionales con video 360º/180º y realidad virtual, permitiendo a los usuarios acceder a eventos en directo y conciertos a través de dispositivos móviles, tablets, PCs y cascos VR sin necesidad de aplicaciones. La tecnología cuenta con sincronización multi-cámara SYNCX propietaria y Gaze Control para navegación por seguimiento ocular, con un enfoque particular en la accesibilidad para personas con movilidad reducida.

My Sheet Music Transcriptions es un servicio profesional de transcripción musical que convierte grabaciones de audio en notación musical precisa y formatos de notación digital. La empresa emplea a más de 80 músicos especializados que transcriben música nota por nota de oído de forma manual, rechazando explícitamente el software de transcripción automatizado con IA. Los servicios incluyen transcripción de audio a partitura para todos los instrumentos, arreglos musicales, preparación MIDI y soluciones B2B para empresas de tecnología musical, con capacidad para producir más de 4.000 transcripciones mensuales en múltiples formatos (PDF, MIDI, Sibelius, Finale, MusicXML, MuseScore, Guitar Pro).

Secret Ads es una plataforma impulsada por IA que genera ganchos publicitarios en video de formato corto optimizados para plataformas de redes sociales incluyendo TikTok, Instagram y YouTube. El servicio utiliza IA entrenada en campañas publicitarias globales para crear contenido de video promocional diseñado para captar la atención del espectador en los primeros 3 segundos. Los usuarios describen su concepto de video y la plataforma genera instantáneamente ganchos de video específicos de cada plataforma con análisis integrado para rastrear el desempeño.

Hulahoop Media es una plataforma fintech B2B que combina servicios de asesoramiento financiero y tecnología impulsada por IA para la financiación de la industria del entretenimiento. La empresa proporciona experiencia en estructuración financiera para películas, festivales de música y eventos en vivo, mientras ofrece una plataforma SaaS que automatiza la documentación, proporciona paneles analíticos y crea transparencia en todo el ciclo de financiación. Su tecnología aborda específicamente los desafíos del sector del entretenimiento, incluyendo la gestión de incentivos fiscales culturales y la financiación basada en proyectos en el mercado de producción de contenido europeo de €44.5B.

El Pumarejo es una asociación cultural sin ánimo de lucro y sala de música en vivo que funciona como incubadora para artistas emergentes y proyectos culturales. Fundada en 2015 y ubicada en l'Hospitalet de Llobregat, proporciona un espacio físico de almacén para conciertos, sesiones de DJ, talleres y actuaciones, enfocándose principalmente en escenas de música experimental, folk-contemporáneo y underground. La organización alberga colectivos residentes, gestiona La Penca Radio para radiodifusión comunitaria, y crea programación que integra diversas formas culturales incluyendo música, cine y artes visuales. Opera a través de un modelo impulsado por voluntarios con apoyo de instituciones públicas y ventas de entradas.

Sonia Linares es una artista de pop electrónico independiente que crea paisajes sonoros cinemáticos influenciados por artistas como Kate Bush, Massive Attack y Röyksopp. Su proyecto FORCES combina sintetizadores con una entrega vocal contemporánea, inspirándose en medios de ciencia ficción como Stranger Things y bandas sonoras de películas de los años 80. La música es producida por Xevi Collado y Albert Pardo de Moon Vision, con enfoque en oportunidades de sincronización para películas de ciencia ficción y medios visuales.

Zongtopia es un videojuego educativo móvil para músicos que combina el aprendizaje musical gamificado con la construcción de estudios virtuales. Los jugadores aprenden técnicas de producción musical, teoría musical y configuración profesional de estudios a través de mini-juegos interactivos, cuestionarios y desafíos mientras personalizan su estudio de música de ensueño. La plataforma incluye un centro social para la colaboración y networking de músicos, con funciones planeadas para la creación colaborativa de canciones y educación en monetización.

GlassMusic es una plataforma de realidad aumentada que permite a los músicos ver partituras digitales flotando en su campo de visión utilizando gafas AR Glassear. El sistema elimina la necesidad de partituras de papel proyectando notación musical en tiempo real, permitiendo la lectura sin manos durante la actuación y práctica. Construida sobre la base de tecnología AR de 10 años de Glassear, la plataforma funciona con teléfonos móviles para proporcionar una experiencia AR accesible y asequible para músicos.

Lahuella Audio es un estudio de marketing de audio y branding sonoro con sede en Barcelona que ofrece tres servicios principales: Lahuella AMBIENT (una plataforma de ambientación musical basada en la nube para espacios comerciales con licencias legales y análisis), Lahuella STUDIO (producción de audio creativo incluyendo sound branding, jingles y composición musical), y Lahuella PODCAST (servicios profesionales de producción de podcasts). La empresa proporciona soluciones B2B para cadenas de retail, hoteles y diversos sectores comerciales, combinando tecnología de streaming con hardware profesional opcional y gestión centralizada multi-ubicación.

Huephonic es una plataforma B2B de audiomarketing y sonic branding que proporciona curaduría de música personalizada y experiencias sonoras para entornos comerciales. La plataforma atiende múltiples industrias incluyendo retail, hospitalidad, healthcare, moda y sectores corporativos, ofreciendo programación de audio alineada con la marca y soundscapes ambientales. Operando desde Barcelona, se enfoca en aprovechar el sonido como herramienta de marketing y mejorar las experiencias del cliente a través de entornos de audio profesionalmente curados.

Soundcharts es una plataforma integral de base de datos y análisis de la industria musical que centraliza datos sobre streaming, métricas de audiencia, gráficas, playlists, reproducción en radio, festivales y lugares. La plataforma rastrea más de 14 millones de artistas y 72 millones de canciones, proporcionando un panel de control para que artistas y profesionales de la industria analicen el desempeño entre plataformas y tomen decisiones basadas en datos. Soundcharts también ofrece una API que impulsa la integración de datos para empresas de tecnología musical como Mogul, Beam for Music y Base for Music.

Gigmor es una plataforma de descubrimiento impulsada por IA diseñada para ayudar a los aficionados de la música a encontrar artistas que aman, mientras proporciona a los artistas herramientas para convertir fans en clientes pagadores. La plataforma conecta bandas, lugares y fans dentro del ecosistema de la música en vivo. Lanzada originalmente en 2017, la empresa hizo un pivote en 2025 para enfocarse específicamente en el engagement de fans y la monetización de artistas.

Sesh es una plataforma integral de gestión de comunidades de fans para artistas musicales que captura datos de fans en múltiples puntos de contacto, los consolida en datos propios de primera parte, y proporciona herramientas impulsadas por IA para activar bases de fans. La plataforma incluye características para captura de datos (landing pages, link-in-bio, wallet passes), herramientas de engagement (campañas de email, notificaciones push, sesiones in-app) y capacidades de monetización (entradas, mercancía, membresías). Se integra con las principales plataformas de streaming y redes sociales, posicionándose como una solución para que los artistas posean sus datos de audiencia en lugar de depender de audiencias de redes sociales alquiladas.

notefornote es una plataforma de tecnología de marketing musical que combina segmentación de audiencia impulsada por IA con automatización de marketing. La plataforma utiliza análisis de audio propietario y aprendizaje automático para conectar artistas con sus audiencias ideales en canales de streaming y redes sociales. Proporciona una solución integrada para gestión de campañas de marketing, branding y creación de contenido, posicionándose a sí misma como una plataforma MarTech integral en lugar de un servicio de promoción tradicional.

BCaster es una plataforma de recopilación y gestión de contenido generado por usuarios (UGC) que permite a marcas, empresas de medios y organizaciones recopilar fotos y videos directamente de clientes y audiencias a través de una herramienta de cámara basada en web personalizable accesible mediante enlace web o código QR. La plataforma gestiona automáticamente la transferencia de derechos de autor y derechos de uso de creadores a marcas mientras mantiene la propiedad del creador, eliminando la necesidad de monitoreo de hashtags y solicitudes manuales de permisos. El contenido se almacena en un banco de fotos privado con etiquetado automático impulsado por IA, controles de moderación y entrega en resolución completa para uso inmediato en todos los canales.

Chatmu es un asistente conversacional impulsado por IA diseñado específicamente para la industria musical. Proporciona análisis de datos, insights estratégicos y apoyo educativo a artistas, managers, sellos discográficos e instituciones culturales a través de una interfaz basada en chat. La plataforma combina capacidades de aprendizaje automático con expertise de la industria musical para ayudar a los profesionales a tomar decisiones basadas en datos y acelerar sus carreras.

Get Moments es una plataforma de vídeo impulsada por IA que transforma contenido generado por fans de eventos en directo en vídeos de destacados personalizados. La plataforma recopila vídeos cargados por asistentes a eventos, utiliza IA visual propietaria para analizar y editar el metraje, y crea aftermovies únicos para cada usuario con patrocinios de marca integrados. Sirve a festivales de música, lugares de conciertos, equipos deportivos y organizadores de eventos, procesando miles de vídeos por evento con una capacidad demostrada de más de 56.000 descargas en festivales importantes como Sziget.

Ticketr es una plataforma de interconexión de ticketing basada en API B2B que agrega inventario de eventos de más de 20 sistemas de ticketing (incluyendo Ticketmaster, Fnac Spectacles y Fever) en una API unificada. La plataforma permite la distribución de marca blanca de eventos culturales, deportivos y de turismo a través de múltiples canales, permitiendo que los espacios compartan datos de ticketing con socios de distribución sin cambiar de proveedor. Incluye enriquecimiento automatizado de metadatos, sincronización de inventario en tiempo real e integración directa de reservas para experiencias de usuario sin interrupciones.

Setmixer es una plataforma de grabación y distribución de música en vivo que captura audio de calidad de estudio de actuaciones en salas de música independientes. El sistema graba sets durante conciertos en directo, los mezcla durante la noche y los pone disponibles para streaming y compra en menos de 12 horas, con artistas reteniendo el 70% de los ingresos. Operando en 66 salas del Reino Unido con 60 shows grabados diariamente, la plataforma tiene como objetivo digitalizar la industria de la música en vivo mientras preserva actuaciones auténticas sin mejoras artificiales.

RoEx crea herramientas de audio impulsadas por IA para mezcla y masterización de música. Sus productos insignia incluyen Automix, un servicio de mezcla y masterización multitracks con IA que procesa stems en minutos, y Mix Check Studio, que proporciona retroalimentación objetiva sobre mezclas y masters con mejora opcional impulsada por IA. También ofrecen Tonn API y SDK para que plataformas de terceros integren sus capacidades de procesamiento de audio en sus propios servicios.

BMAT es una plataforma de tecnología musical que proporciona infraestructura de gestión de derechos y monitoreo de música para la industria musical global. Utilizando tecnología patentada de identificación de audio, identifica y rastrea el uso de música en televisión, radio, plataformas de streaming y lugares públicos, procesando 27 mil millones de coincidencias musicales diarias. La plataforma gestiona datos de 320 millones de grabaciones de sonido y 130 millones de obras musicales, facilitando aproximadamente $2 mil millones en distribuciones de regalías anuales. BMAT sirve a editoras, discográficas, sociedades de gestión colectiva, radiodifusores y proveedores de servicios digitales con herramientas automatizadas de reportes y gestión de metadatos.

Bookr.fm es una plataforma SaaS B2B diseñada para programadores de festivales de música y agentes de salas de conciertos para centralizar y automatizar su flujo de trabajo. La plataforma gestiona solicitudes de artistas, proporciona análisis y datos de streaming a través de una asociación con Soundcharts, permite la colaboración en equipo y gestiona ofertas, presupuestos y programación. Reemplaza flujos de trabajo dispersos basados en correo electrónico, hojas de cálculo y archivos con un sistema unificado para descubrir talento emergente y tomar decisiones de programación.

Cyanite es una plataforma de análisis de música impulsada por IA que genera automáticamente etiquetas de metadatos integrales para contenido de audio, incluidos género, estado de ánimo, instrumentos y tempo. La plataforma proporciona capacidades de búsqueda avanzada a través de coincidencia de similitud, mensajes en lenguaje natural y búsquedas de referencia multpista, analizando archivos de audio directamente usando tecnología patentada de visión por computadora aplicada a espectrogramas. Con más de 35 millones de canciones analizadas, sirve a editoriales musicales, sellos discográficos, empresas de música de producción y servicios de streaming a través de aplicaciones web e integraciones API.

CooProg es una plataforma digital gratuita y de código abierto que permite a programadores de artes escénicas y música en toda Europa coordinar calendarios de giras y co-programar artistas. La plataforma permite a los espacios y organizaciones compartir intenciones de programación, visualizar el enrutamiento de giras geográficamente y construir giras colaborativas que minimicen distancias de viaje y emisiones de carbono. Los usuarios pueden buscar socios interesados en artistas específicos, gestionar la programación desde intenciones iniciales hasta fechas confirmadas, y comunicarse a través del chat integrado para coordinar giras sostenibles y geográficamente coherentes.

Starmony es una plataforma móvil de creación musical que permite a los usuarios crear canciones producidas profesionalmente usando solo su smartphone. La plataforma ofrece múltiples métodos de creación, incluyendo creación de canciones basada en voz, generación de canciones impulsada por IA a partir de descripciones de texto, y tecnología de transformación de voz que convierte vocales en varios estilos. Proporciona una solución integral que combina creación, producción y distribución, con integración a plataformas de streaming y redes sociales.

Creast proporciona software y servicios certificados por ISO 14067 para medir, reducir, compensar y certificar huellas de carbono en las industrias de entretenimiento y hostelería. La plataforma ofrece herramientas de cálculo de carbono específicas del sector para producción cinematográfica/televisiva, publicidad, eventos en vivo, distribución, exhibición y hoteles, con procesamiento automatizado de facturas, informes de sostenibilidad y servicios de certificación. La metodología de la empresa cubre fases de predicción, reducción, cálculo, compensación y certificación, ayudando a los clientes a lograr neutralidad de carbono mientras cumplen con regulaciones ambientales como CSRD y FSRD.

Motion for Music es un estudio creativo especializado en motion design y contenido visual para la industria musical. Proporcionan soluciones de diseño integral para diversos actores de la industria musical, incluyendo artistas, sellos discográficos, lugares de espectáculos y festivales. El estudio ofrece servicios que van desde videoclips musicales y contenido para redes sociales hasta visuales para eventos en vivo y materiales de branding.

UpBeat Studio desarrolla herramientas de aprendizaje móvil impulsadas por IA para bateristas y percusionistas, con dos aplicaciones insignia: Drum Coach, que proporciona lecciones personalizadas, 800+ ejercicios y planes de práctica adaptables impulsados por IA, y Drum Notes, un editor de notación de percusión compatible con 40+ instrumentos y una biblioteca comunitaria de 400,000+ partituras creadas por usuarios. La plataforma se dirige a principiantes hasta jugadores avanzados, así como educadores musicales e instituciones educativas, con un modelo freemium B2C y un nivel educativo gratuito para instituciones. Fundada en España y respaldada por programas aceleradoras incluyendo Lanzadera y Bcombinator, la empresa ha alcanzado más de 200,000 usuarios en 180 países y ha recibido reconocimiento de la Latin GRAMMY Cultural Foundation.

El SoundShirt es una prenda háptica portátil que traduce el sonido en sensaciones táctiles en tiempo real utilizando 28 microactuadores integrados sin costuras en la tela. El sistema inalámbrico mapea diferentes frecuencias de sonido y dinámicas a través del cuerpo del usuario como vibraciones suaves, permitiendo que el público sordo y con pérdida auditiva experimente físicamente música, eventos deportivos y videojuegos. La tecnología ha sido implementada en instalaciones permanentes en lugares destacados incluyendo estadios de la Premier League, óperas e instituciones culturales en Estados Unidos, Europa y Oriente Medio.

Memories of the Melted es una instalación de arte climático interactivo que transforma más de 130,000 puntos de datos científicos sobre el declive de glaciares en una experiencia multisensorial en tiempo real. Los visitantes utilizan gestos con las manos para navegar a través del tiempo (1890s a 2100) y ajustar escenarios de temperatura mientras interactúan con una capa de hielo física que gotea agua a velocidades correspondientes al derretimiento proyectado de glaciares. La instalación combina arte generativo impulsado por IA, sensores de movimiento, mapeo de proyección y paisajes sonoros sincronizados para visualizar los estados pasado, presente y futuro del Glaciar del Ródano bajo diferentes escenarios climáticos. Creada en colaboración con glaciólogos líderes, vincula la precisión científica con el compromiso emocional para responsables políticos, educadores y el público en general.

Auditio es una plataforma diseñada para monitorear el uso de música offline en retail, hostelería y lugares de música en vivo, recopilando datos musicales e informándolos a organizaciones de gestión colectiva para la distribución de regalías. La plataforma también proporciona insights musicales y recomendaciones—como charts, playlists y sesiones de DJ—para ayudar a los lugares a optimizar su uso de música. Su objetivo es aumentar el cumplimiento de la normativa de licencia musical y mejorar la equidad y sostenibilidad de la distribución de regalías. El proyecto es una iniciativa conjunta entre BMAT, Dengun y MusicMagnet, cofinanciada a través del programa Eurostars-3 y Horizon Europe de la Unión Europea.

Nordic Music Tech es una asociación de ecosistema sin fines de lucro sueca que conecta artistas, startups, líderes de la industria e investigadores en la intersección entre música y tecnología. Operando principalmente a través de eventos, encuentros y actividades de construcción de comunidad en línea y presenciales, cura la Nordic Music Tech List—un directorio integral de empresas de tecnología musical en Suecia, Noruega, Dinamarca, Finlandia e Islandia. Como miembro fundador de Music Tech Europe (establecida en enero de 2024), sirve como capítulo nórdico de una red paneuropea de defensa e innovación para el sector de tecnología musical.

FestivalPro es una plataforma de software de gestión de eventos basada en la nube diseñada específicamente para festivales, conferencias y eventos a gran escala. La plataforma proporciona una gestión integral del ciclo de vida del evento de 360 grados que incluye gestión de artistas/intérpretes, coordinación de proveedores, gestión de personal/voluntarios, programación de escenarios, ticketing integrado con códigos QR, gestión de invitados y herramientas de marketing. Fundada en 2018 por desarrolladores con más de 10 años de experiencia en producción de festivales, la plataforma ahora atiende a más de 550 eventos en todo el mundo, incluyendo festivales de música, festivales gastronómicos, conferencias y eventos culturales.

Claimy es una plataforma de administración de derechos musicales impulsada por IA que ayuda a editores, discográficas y titulares de derechos a maximizar el valor del catálogo identificando automáticamente regalías faltantes y generando reclamaciones para recuperarlas. La plataforma utiliza aprendizaje automático para auditar catálogos, enriquecer metadatos, detectar discrepancias en informes de pagos de PRO y pronosticar ingresos en tiempo real. Aborda el problema de regalías no reclamadas de la industria musical automatizando el proceso tradicionalmente manual de seguimiento y reclamación de pagos faltantes en múltiples territorios y canales de distribución.

FANPLAYMUSIC es un sistema de doble plataforma diseñado para servir al ecosistema completo del negocio musical. La primera plataforma funciona como un mercado que conecta a todos los actores de la industria musical, desde artistas y lugares hasta sellos discográficos y fans. La segunda plataforma permite la tokenización de proyectos artísticos, permitiendo a los creadores financiar y desarrollar su trabajo de forma independiente de la industria musical tradicional. Ambas plataformas se describen como interconectadas y dirigidas a una audiencia global, con sede actual en Barcelona.

Festivals Terres de l'Ebre es una marca cultural regional que agrega y promueve festivales en los cuatro condados de Terres de l'Ebre en el sur de Cataluña. La iniciativa opera como una red coordinada que reúne festivales diversos que abarcan música, cine, teatro, danza y otras artes bajo un marco promocional unificado. Proporciona una plataforma digital con herramientas de descubrimiento de festivales, calendarios y mapeo para conectar audiencias con eventos culturales en toda la región.

La Musicleta es una bicicleta eléctrica que se transforma en un escenario móvil completamente autónomo y alimentado por batería para actuaciones en vivo. El sistema logra cero emisiones netas de CO2 e lleva actuaciones de calidad profesional directamente a calles, plazas y comunidades remotas sin requerir infraestructura de energía externa. Desarrollado en colaboración con el socio tecnológico austriaco VeloConcerts, funciona como infraestructura cultural sostenible enfocada en democratizar el acceso a las artes en vivo.

Sonorus SoundScaping SL es una empresa con sede en Barcelona fundada en 2025, especializada en la gestión profesional del entorno sonoro para espacios públicos y colectivos. La empresa ofrece servicios que incluyen consultoría de audio marketing, gestión de derechos de comunicación pública, proyectos técnicos de sonido y acústica para espacios, e iniciativas de sonido enfocadas en el bienestar. Sonorus opera como socio de un ecosistema colaborativo trabajando con empresas de música y tecnología, profesionales acústicos, fabricantes de equipos de audio profesional, expertos en salud, arquitectos y administraciones públicas.

Bosc dels Sentits es una exposición interactiva e inmersiva diseñada para concienciar sobre la relación humano-naturaleza, el cambio climático y la conservación ambiental. Utilizando la tecnología Playtronica®, los visitantes pueden generar impulsos eléctricos tocando objetos naturales conductores (árboles, plantas, hojas, frutos), que luego se traducen en paisajes visuales y sonidos a través de Smode® y Ableton®. La experiencia involucra múltiples sentidos—audición, vista, olfato y tacto—para fomentar la reflexión sobre la conciencia climática. El proyecto ha completado una primera edición y ahora está planeando una segunda edición dirigida al mercado de Barcelona/Catalunya.

Overgie es una plataforma de comunidad de fans gamificada B2B2C y programa de lealtad construida por Rungie, diseñada para que creadores, clubes deportivos, organizaciones de esports y marcas construyan y moneticen comunidades de fans dedicadas. La plataforma utiliza un motor de gamificación basado en puntos donde los fans ganan recompensas por acciones realizadas dentro y fuera de la app, suben en las clasificaciones y acceden a contenido exclusivo, subastas y coleccionables digitales. Se dirige a los sectores de música, deportes y economía de creadores, ofreciendo análisis de datos de primera mano para ayudar a los clientes a tomar decisiones estratégicas sobre la participación de fans.

Breakevent es una plataforma de análisis de datos impulsada por IA diseñada para profesionales de la industria de la música en vivo, incluyendo promotores de conciertos, lugares y managers de artistas. La plataforma predice el éxito de conciertos con una precisión superior al 80% analizando datos de streaming, métricas de redes sociales, información de ventas de entradas y datos de lugares. Ofrece módulos para análisis de artistas, análisis de lugares, descubrimiento de mercado y un asistente chatbot impulsado por IA, ayudando a los profesionales a optimizar el enrutamiento de giras, los precios de entradas y la selección de lugares mientras reduce el riesgo financiero en la organización de eventos.

Odisei Music es una empresa con sede en Barcelona que diseña y fabrica instrumentos de viento electrónicos portátiles, incluyendo el Travel Sax 2 y Travel Clarinet, dirigidos a músicos que necesitan soluciones de práctica silenciosa o portátil. Sus productos cuentan con sintetizadores integrados, compatibilidad MIDI y soporte real de boquilla, cerrando la brecha entre la sensación acústica y la conveniencia digital. La empresa también ofrece Odisei Play, una aplicación móvil de aprendizaje impulsada por IA con retroalimentación en tiempo real, progresión gamificada y librerías de canciones adaptadas para saxofonistas y clarinetistas. Distribuida en más de 70 países con más de 40 socios B2B, la empresa también gestiona un programa de instrumentos adaptativos en asociación con la Fundación My Breath My Music.

Extra Møenia es una consultoría boutique de estrategia musical y agencia creativa con base en Barcelona, fundada y dirigida por tres profesionales senior mujeres con más de 15 años de experiencia combinada en la industria musical. La empresa ofrece desarrollo de artistas y estrategia de lanzamiento, campañas de marketing digital y orientadas por datos, y producción de eventos en vivo, sirviendo a artistas, discográficas, festivales y startups de tecnología musical. Aprovechan análisis, herramientas de IA y estrategia de plataformas digitales para entregar crecimiento y posicionamiento internacional, y dirigen CompáSñeras, una serie recurrente de conciertos y charlas que destaca a mujeres en flamenco y música world.

Ruta Lokal es una plataforma de medios y promoción musical de base comunitaria enfocada en música en vivo original en la provincia de Barcelona. Opera una agenda de conciertos por suscripción, un mapa interactivo de espacios, un podcast quincenal que cubre listados de conciertos locales, y un blog editorial con perfiles de artistas y cobertura de festivales. El proyecto está dirigido por un único creador y se financia a través del apoyo comunitario de Patreon, con distribución de podcast en Spotify, Apple Podcasts, Amazon Music y Google Podcasts.

Dotlinesdot es una plataforma de mentoría y aceleración de la industria musical con sede en Barcelona que conecta artistas emergentes, músicos y emprendedores creativos con profesionales senior verificados de la industria para sesiones online individuales. También ejecuta programas de emprendimiento estructurados de varias semanas que cubren la cadena de valor completa de la industria musical, impartidos por CEOs activos, fundadores y directores de empresas musicales líderes. La plataforma opera un modelo híbrido de marketplace B2C y B2B, con sesiones individuales de pago y programas basados en cohortes con precios entre €449 y €1.799. Está subsidiada por el Ministerio de Cultura y Deporte de España y se asocia con instituciones como SGAE, AIE, Sónar+D y el Barcelona Music Tech Hub.

Paisatge Sonor de Barcelona/Catalunya es una iniciativa estratégica impulsada por la empresa Sonorus, con el apoyo de APECAT, dirigida a transformar el paisaje sonoro de Barcelona y Cataluña promoviendo la música producida localmente—especialmente en catalán—en entornos de música ambiental tanto para públicos locales como visitantes. El proyecto busca reforzar la identidad lingüística y cultural catalana a través de soundscaping curado que evita el control algorítmico. También se enfoca en la remuneración justa de artistas, experiencias sonoras personalizadas y fortalecimiento de la marca Catalunya internacionalmente.

Beat Lounge es un proyecto de economía circular de Prewaste que recoge residuos plásticos generados en festivales de música y los transforma en muebles de exterior duraderos y 100% reciclables (bancos) a través de un proceso de I+D interno. El proyecto ofrece a los festivales un servicio completo de acompañamiento ambiental que incluye gestión de residuos, cálculo de emisiones e informes de impacto. Los muebles se ofrecen bajo un modelo de alquiler/servicificación, permitiendo a los festivales utilizar productos circulares sin compra directa. El modelo está diseñado para ser replicable y escalable en diferentes territorios y formatos de eventos.

MusicAdders es una plataforma digital de distribución y monetización de música que se posiciona como 'The Honest Aggregator', ofreciendo un reparto de ingresos transparente para artistas, sellos discográficos y distribuidores. La plataforma proporciona distribución directa a los principales servicios de streaming, pitching de playlists, gestión de derechos de autor basada en blockchain y una herramienta propietaria de migración de catálogos (MusicAdders Choice™). Se enfoca principalmente en los mercados hispanohablante y latinoamericano, con clientes notables que incluyen Mediaset y un elenco de artistas con audiencias de streaming significativas.

OMD² (Open Music Database for Discoverability) es una iniciativa de base de datos abierta enfocada en mejorar la capacidad de descubrimiento de contenido musical a través de metadatos estructurados. El proyecto tiene como objetivo abordar brechas de metadatos, fragmentación de información de derechos y desafíos de accesibilidad de catálogos en la industria musical global. Se dirige a partes interesadas como plataformas de streaming, distribuidores, sellos discográficos, editores, investigadores y desarrolladores, y opera bajo principios de datos abiertos para permitir un acceso e integración amplia.

Unframed Collection es una plataforma SaaS B2B y un mercado dedicado a la distribución de experiencias inmersivas de VR/AR en espacios culturales como museos, galerías, bibliotecas y espacios de entretenimiento basados en ubicación. Proporciona un catálogo seleccionado de obras inmersivas premium, un sistema de gestión de contenidos para la gestión remota de auriculares VR, licencias de contenido protegidas por DRM y recursos editoriales para el sector cultural inmersivo. La plataforma opera un mercado de dos lados que conecta a titulares de derechos y creadores de contenido con instituciones culturales, utilizando un modelo de negocio de suscripción más créditos de pago por uso con una división de ingresos de 70/30 que favorece a los creadores.

Pi tech es un estudio griego de tecnología XR e IA fundado en 2020, especializado en aplicaciones inmersivas de AR, VR y Mixed Reality para educación, sanidad, cultura y sostenibilidad. La empresa construye plataformas modulares como HealthOn XR (entrenamiento médico), SRI XR (educación en sostenibilidad de edificios inteligentes) y Pi CARD (postales turísticas en AR), desplegadas en universidades, instituciones culturales y espacios públicos. Los ingresos se generan a través de licencias, suscripciones SaaS y financiamiento de subvenciones de la UE (Erasmus+, Horizonte Europa), con más de 20 laboratorios XR desplegados en universidades griegas y más de 3.000 visitantes a su experiencia de Museo en AR.

Glissandoo es una plataforma SaaS y móvil diseñada para la gestión de conjuntos musicales, incluyendo bandas, coros y orquestas. Proporciona herramientas para programar ensayos y conciertos, seguimiento y pronóstico de asistencia, gestión de miembros con análisis, y distribución digital de repertorio. La plataforma consolida comunicaciones, logística e insights de datos en una única aplicación, dirigida tanto a directores de grupos como a músicos individuales. Con más de 60.000 músicos y 400+ instituciones atendidas, opera con un modelo freemium/suscripción disponible en web, iOS y Android.

Desilence es un estudio de artes visuales creativas con sede en Barcelona, fundado en 2005, que se especializa en visuales en directo, mapping de proyección y experiencias visuales inmersivas para conciertos, festivales, teatro y espacios institucionales. El estudio crea visuales generativos en tiempo real e instalaciones a gran escala utilizando herramientas como Notch y VDMX, combinando una sensibilidad artística pictórica con tecnología digital avanzada. Su cartera de clientes abarca festivales internacionales importantes (Sónar, Primavera Sound), instituciones culturales de primera categoría (Tate Gallery, Le Grand Palais, Guggenheim Bilbao) y marcas globales (Apple, Adidas, Red Bull). Más allá de su trabajo de estudio, también están impulsando la Academia de las Artes Digitales, una iniciativa para fortalecer el ecosistema de artes digitales en Barcelona.

AUDIOBREEZE es una startup suiza B2B que proporciona paisajes sonoros de naturaleza 3D generados algorítmicamente y sin repeticiones para centros de salud, espacios comerciales, hoteles y oficinas. El sistema utiliza grabaciones de campo de 8 canales propietarias recombinadas en tiempo real por un algoritmo impulsado por IA, distribuidas a través de un dispositivo de suscripción mini-computadora local emparejado con altavoces multicanal compatibles. Orientado a la reducción del estrés y la mejora del bienestar, el producto se distribuye actualmente en hospitales suizos, tiendas insignia de servicios públicos y ubicaciones comerciales, con validación científica en curso a través de asociaciones con la Universidad de Basilea y FHNW.

Aani es una startup finlandesa de deep-tech que construye una plataforma propietaria de metadatos acústicos y machine listening que procesa audio multicanal en tiempo real (menos de 10ms) para extraer inteligencia espacial, semántica y contextual del sonido. Su software patentado se ejecuta en procesadores de bajo consumo y es agnóstico respecto al hardware, diseñado para incrustarse en dispositivos que van desde teléfonos móviles y gafas inteligentes hasta vehículos autónomos y robótica. La tecnología genera metadatos acústicos estructurados incluyendo conteo de fuentes, localización espacial, clasificación semántica y clasificación ambiental, permitiendo aplicaciones en medios inmersivos, monitoreo de seguridad y automatización industrial. Su primer producto, el plugin upmixer Stereo2Binaural, fue lanzado en enero de 2026.

Descarbonize es una plataforma B2B SaaS que permite a empresas y organizadores de eventos calcular, reducir, reportar y compensar sus emisiones de carbono en los Alcances 1, 2 y 3. La plataforma incluye un módulo especializado de emisiones de eventos utilizando el Protocolo GHG y la metodología GET respaldada por la ONU, así como herramientas de descarbonización de cadena de suministro, consultas de datos impulsadas por IA, y compensación de créditos de carbono certificados por el CDM de la ONU. Opera en América Latina y Europa, con sedes en Florianópolis, Brasil y Madrid, España, y cuenta con el respaldo de InnoEnergy, una institución europea de innovación en energía sostenible.

SoundStorming es una plataforma interactiva que conecta a artistas y sus superfans mediante un proceso creativo participativo, permitiendo a los artistas compartir fragmentos de audio en bruto, beats e ideas inacabadas con sus seguidores más comprometidos. Los fans pueden participar a través de encuestas comunitarias, chats en vivo y sesiones de retroalimentación, ganando una moneda de lealtad propietaria llamada '$ounds' por su participación. Estos $ounds pueden canjearse por experiencias exclusivas, descuentos en conciertos y otros beneficios a través de un mercado integrado, transformando la participación de los fans en recompensas tangibles.

TORXA es una startup cultural y musical con sede en Barcelona enfocada en identificar tendencias, activar colaboraciones y desarrollar iniciativas para hacer crecer el talento musical. La empresa opera en la intersección de la música, la cultura, la comunidad y la creación de valor, conectando artistas, profesionales de la industria y audiencias a través de proyectos con potencial a largo plazo. La oferta de TORXA se centra en descubrir, desarrollar, producir y amplificar talento a través de formatos, experiencias y herramientas, trabajando junto a sellos discográficos, espacios, promotores, productores y plataformas de tecnología musical.

Mehearsal (de Muse Scene Lab) es una plataforma interactiva de práctica musical impulsada por IA que transforma el ensayo en una experiencia atractiva, medible y accesible para estudiantes de música y educadores. El producto estrella, MuseLab Conductor VR/AR, permite a los estudiantes de dirección orquestal practicar con una orquesta virtual en tiempo real utilizando tecnologías inmersivas de VR/AR y seguimiento de manos basado en gestos. La plataforma proporciona métricas de rendimiento detalladas, seguimiento de progreso gamificado y paneles de control para profesores, dirigiéndose a escuelas de música, conservatorios y músicos individuales a nivel mundial.

Stringtheory SL es una empresa barcelonesa de hardware para guitarra que desarrolla y vende cejillas y clavijas de puente de precisión diseñadas para resolver el problema de afinación de larga data en instrumentos con trastes. La empresa posee patentes en sistemas de cejilla ajustable que proporcionan calibración de afinación en el extremo del clavijero de la cuerda, un complemento a la afinación estándar de la silla de puente que tradicionalmente ha sido ignorada. Su rango de productos abarca cejillas calibradas estáticas, sistemas dinámicos multi-afinación, cejillas ajustables mecánicas y cuellos de reemplazo calibrados, utilizando materiales de ingeniería avanzada incluyendo PEEK, titanio y acero inoxidable. Stringtheory opera tanto un modelo de e-commerce directo al consumidor como un modelo B2B/OEM dirigido a lutiers y fabricantes de guitarras.

SureShot es una plataforma B2B SaaS con sede en Copenhague que permite a los organizadores de eventos recopilar, seleccionar y redistribuir contenido de video generado por usuarios (UGC) capturado por asistentes en eventos en vivo. Utilizando un sistema protegido con PIN, los miembros de la audiencia contribuyen con metraje a través de una aplicación móvil, que se carga instantáneamente en un panel de control del organizador para su curación y gestión asistida por IA. La plataforma se dirige a una amplia gama de eventos que incluyen conciertos, festivales, eventos deportivos, reuniones corporativas y bodas. Los organizadores pueden reutilizar y redistribuir el contenido seleccionado nuevamente a los asistentes en una experiencia de navegación estilo TikTok para impulsar la participación de fans y la creación de comunidad.

Los MiMU Gloves son instrumentos musicales portátiles que permiten a los músicos controlar sonido, efectos, iluminación y elementos visuales mediante gestos y movimientos de las manos. El ecosistema de productos incluye los guantes físicos (con sensores de flexión, sensores de orientación, Wi-Fi y retroalimentación háptica), Glover (software de mapeo con reconocimiento de gestos basado en ML), la aplicación móvil Gliss y plugins de audio granular. Diseñados para actuaciones en vivo y composición profesional, los guantes se conectan a software musical de terceros a través de MIDI y OSC, permitiendo control expresivo basado en movimiento sin controladores tradicionales. Fundados alrededor del trabajo del artista ganador de un Grammy Imogen Heap, MiMU se dirige a músicos profesionales y semiprofesionales que buscan actuaciones escénicas más dinámicas y visualmente atractivas.

Happaning es una plataforma de video multivista impulsada por IA que captura, sincroniza y transforma contenido generado por fans en eventos en vivo en experiencias inmersivas, análisis de patrocinio e informes de ROI de marca. Impulsada por la tecnología patentada ViiVid®, la plataforma permite a los fans contribuir con material de video sin descargar una aplicación, agregando contenido colaborativo en un archivo multángulo unificado. La plataforma incluye detección de logotipos impulsada por IA para seguimiento de visibilidad de patrocinio, integración en tiempo real con Jumbo Screen y gestión de derechos de contenido, sirviendo a organizadores de eventos, marcas y agencias.

FireVolt es un servicio de alquiler de power banks portátiles que permite a los usuarios cargar sus dispositivos sobre la marcha a través de una red de estaciones de carga inteligentes. Los usuarios alquilan un power bank tocando su tarjeta o escaneando un código QR, lo utilizan para cargar su dispositivo y lo devuelven a cualquier estación FireVolt. El servicio se dirige a lugares de alto tráfico — incluyendo restaurantes, hoteles, festivales y eventos — ofreciendo estaciones sin costo a los asociados del lugar mientras monetiza a través de tarifas de alquiler basadas en tiempo para consumidores. FireVolt actualmente opera en múltiples ciudades españolas incluyendo Barcelona y fue seleccionado como proveedor oficial de infraestructura de carga para MWC Barcelona 2026.

LiveLoop es una aplicación de software de escritorio profesional para live-looping diseñada para actuaciones en vivo en tiempo real. Funciona como un DAW de nueva generación que ofrece looping simultáneo de 16 pistas, múltiples modos de loop, un secuenciador de 256 pasos, soporte de plug-ins VST/AU/M4L, manejo complejo de métricas de tiempo, y colaboración en red para hasta 16 usuarios a través de su función Live Jam. La plataforma se dirige a músicos de todos los niveles—desde beatboxers y artistas electrónicos hasta instrumentistas clásicos—y se está expandiendo hacia Web3 con un próximo mercado de NFT (LoopNFT) para acuñar y monetizar composiciones de looping.

Nabla Audio desarrolla software de optimización acústica impulsado por IA que analiza cómo se comporta el sonido en espacios reales y optimiza automáticamente la colocación de altavoces para una reproducción de audio más clara y consistente. Su producto estrella, SPOT (Speaker Placement Optimization Technology), combina simulación acústica neural, escaneo 3D de salas basado en LiDAR y una base de datos de más de 1.900 materiales para recomendar configuraciones óptimas de altavoces sin requerir consultores acústicos especializados. La plataforma se dirige a una amplia gama de usuarios, incluyendo entusiastas de audio de casa, ingenieros de sonido, propietarios de locales y arquitectos. Dos productos adicionales — ARC (Corrección de Salas Impulsada por IA) y LouDS (Suite de Diseño de Altavoces) — están en desarrollo.

Nevent es una plataforma CRM SaaS B2B y marketing omnicanal construida específicamente para la industria de eventos en vivo. Permite a venues, festivales y promotores capturar, centralizar y activar datos de audiencia a través de campañas de email, SMS, WhatsApp y chatbots impulsados por IA. La plataforma se integra con sistemas de ticketing líderes para construir perfiles de fans enriquecidos, permitiendo marketing segmentado, captura de datos gamificada y análisis en tiempo real. Su propuesta de valor central es reemplazar herramientas CRM genéricas con una solución nativa para eventos que comprenda los patrones de datos y comunicación únicos de eventos en vivo recurrentes.

Nysus Pro es una plataforma integral para la reserva de talento en vivo, gestión de contratos y pagos en la industria de eventos en vivo y creativa. Combina pagos basados en depósito en garantía, creación automatizada de contratos, verificación de entrega de trabajo realizado y división de pagos en un único flujo de trabajo. La plataforma se dirige a agencias, marcas, lugares y creadores individuales que buscan eliminar reservas fantasma, disputas de pago y gastos administrativos en la reserva de actuaciones en vivo.

Musa Guide es una plataforma de audio guía impulsada por IA diseñada para museos, galerías, castillos y sitios de patrimonio cultural. Reemplaza las guías de audio tradicionales basadas en hardware con un sistema de IA conversacional consciente espacialmente que se ejecuta en los smartphones personales de los visitantes a través de código QR, sin requerir descarga de aplicación. La plataforma combina gráficos de conocimiento controlados por curadores, enrutamiento espacial e IA conversacional continua para ofrecer tours personalizados e interactivos en más de 40 idiomas. Las instituciones pueden elegir entre modelos de precios de reparto de ingresos, suscripción o prepago sin costos iniciales.

Gig 'n' Pick es una plataforma impulsada por IA para músicos independientes, venues y aficionados a la música que automatiza la creación de contenido, promoción, reservas y orientación profesional. La plataforma presenta un Studio Engine para generar destacados de video de IA a partir de actuaciones en vivo, un sistema de emparejamiento inteligente para conectar artistas con venues y colaboradores, y una herramienta de descubrimiento de eventos dirigida a fans. Opera como un mercado de tres lados actualmente en fase beta, con actividad comunitaria temprana enfocada en Berlín. La plataforma tiene como objetivo reducir la carga administrativa en artistas independientes mientras aumenta su visibilidad e ingresos a través de automatización y asesoramiento profesional impulsado por IA.

Festiverso es una plataforma digital integral para la gestión y promoción de festivales musicales, compuesta por un panel de administración basado en web para organizadores y aplicaciones móviles nativas (Android/iOS) para asistentes. Gestiona la administración de carteles, programación, generación automatizada de roadmaps, gestión de concursos y votaciones de artistas, notificaciones push en tiempo real y métricas de patrocinadores. La plataforma es de código abierto (GNU AGPLv3), diseñada con cumplimiento de accesibilidad completa e incluye seguimiento de datos de equidad de género y funciones de informes de sostenibilidad. Es desarrollada por Simbiótica Tech, una cooperativa de trabajadores española, y se dirige a promotores independientes y municipios que buscan una solución íntegra de gestión de festivales diseñada éticamente.

FestivApp es una guía de eventos móvil personalizable que permite a los asistentes navegar programas, planificar horarios y recibir actualizaciones en tiempo real para múltiples festivales y conferencias a través de una única aplicación. Los organizadores de eventos pueden gestionar contenido, personalizar la marca y enviar notificaciones push mediante un portal de administración basado en web. La plataforma opera un modelo SaaS B2B freemium con planes de pago que van de €100 a €1.000+ por evento, sirviendo a más de 250 eventos en más de 10 países desde 2016. Actualmente se está desarrollando un conjunto de características impulsadas por IA para organizadores.

Zoundroom es una aplicación móvil para músicos y compositores que centraliza todo el flujo de trabajo creativo de preproducción — captura de ideas de audio, escritura de letras, organización de proyectos y colaboración con compañeros de banda — en una única plataforma. Se posiciona explícitamente como un complemento de DAWs en lugar de un reemplazo, dirigiéndose al conjunto fragmentado de herramientas que la mayoría de músicos utilizan antes de entrar a un estudio. La aplicación ofrece un modelo de suscripción freemium (Gratuito, Pro a €7.99/mes y Band a €19.99/mes) e incluye características como sincronización en la nube, feedback con marca de tiempo, etiquetado inteligente, importación de PDF, integración de listas de reproducción de Spotify y un asistente creativo de IA que adapta sugerencias al estilo y género de cada artista.

Escena 4.0 es un sistema modular de infraestructura cultural con energía positiva basado en una cúpula geodésica de enchufar y usar que puede configurarse rápidamente como escenario, cine o teatro inmersivo en minutos. El sistema integra rigging automatizado, fotovoltaica integrada en el edificio (BIPV), tecnología LED/AV inmersiva y diseño de audio espacial, reduciendo los tiempos de montaje en hasta un 60% y los costos operativos en hasta un 45%. Se dirige a festivales, ciudades, educación, deportes y aplicaciones de emergencia/defensa a través de un modelo combinado de ventas, alquiler y arrendamiento con propiedad intelectual propietaria y asociaciones académico-industriales. El proyecto está preparando pilotos y demostraciones en ISE 2026, MIDEM 2026 y MWC 2026 dentro del ecosistema EIT Culture & Creativity.

Artificia es un proyecto de tecnología creativa con base en Cataluña que explora la creatividad aumentada en la intersección de la inteligencia artificial y las artes. La plataforma promueve el concepto de creatividad computacional, posicionando la IA no meramente como una herramienta sino como una entidad creativa capaz de participar en procesos que abarcan música, arquitectura, artes plásticas y ciencia. Desarrolla flujos de trabajo creativos asistidos por IA y generados por IA destinados a democratizar las prácticas creativas para artistas, investigadores y profesionales creativos.

Pack2Earth es una startup de Barcelona especializada en materiales de empaque sostenibles que desarrolla y comercializa materiales de base biológica, compostables en el hogar, diseñados para reemplazar plásticos derivados del petróleo. Su línea de productos incluye una película compostable flexible (disponible en múltiples espesores para sobres, bolsas, tapas flexibles y laminación de cartón) y un compuesto de moldeo por inyección para artículos rígidos, ambos compatibles con la maquinaria de fabricación de plásticos fósiles existente. Los materiales ofrecen barreras altas contra vapor de agua, oxígeno y grasa para una larga vida útil, se compostan a temperatura ambiente sin dejar microplásticos o toxinas, y no contienen PFAS, BPA, ftalatos u otros disruptores endocrinos. Fundada en 2017 y respaldada por €1,6M en financiación, la empresa atiende a clientes B2B en los sectores alimentario, industrial y agrícola en España, Alemania y más allá.

Full & Fast proporciona soluciones de energía limpias, silenciosas y portátiles para la industria audiovisual y de eventos a través de sus sistemas GreenEel, reemplazando los generadores tradicionales de combustibles fósiles con alternativas eléctricas. La empresa ofrece modelos de alquiler flexibles (diarios, semanales, mensuales) sin requisitos de instalación fija, sirviendo a producciones cinematográficas, eventos en vivo y otros proyectos audiovisuales. Además del suministro de energía, Full & Fast ayuda a los clientes a medir, reducir y compensar su huella de carbono, apoyando un proceso de producción más sostenible y eficiente.

VasovenGo es un servicio de alquiler y depósito de vasos reutilizables que permite a municipios, cafés, eventos y mercados reemplazar vasos y recipientes de un solo uso con un modelo circular de reutilización. El servicio se ofrece de forma gratuita a los socios, proporcionando recipientes reutilizables que se devuelven, se limpian y se recirculan. Se dirige a la reducción de residuos en contextos de servicio de alimentos y eventos públicos, operando dentro del marco regulatorio de la UE que elimina progresivamente los plásticos de un solo uso.

DisthöniK Management & Booking es una agencia de representación artística y booking fundada en septiembre de 2024, especializada en artistas emergentes. Ofrece servicios de gestión integral y contratación para músicos en las primeras etapas de su carrera. La empresa, originaria de las comarcas del interior de Cataluña, busca expandirse al mercado de Barcelona y Cataluña.

Fundación Music For All es una organización sin ánimo de lucro española que impulsa la accesibilidad e inclusión en la música en vivo y la cultura, garantizando que las personas con discapacidad puedan participar plenamente en festivales y eventos culturales. Ofrece un sello de certificación de calidad para festivales y espacios, consultoría en accesibilidad y programas de formación, y una aplicación móvil dirigida al consumidor (Festivalesaccesibles.com) para ayudar al público a descubrir eventos accesibles. La fundación también gestiona el Observatorio Inclusivo de la Música, un observatorio de investigación desarrollado en asociación con la Universidad de Granada, que recopila y publica datos sobre los niveles de accesibilidad en festivales de música españoles.

Synegram es una plataforma de visualización musical inspirada en la sinestesia que transforma canciones, acordes y melodías en formas geométricas, haciendo la armonía visual e intuitiva. La plataforma ofrece cuatro modos: SEE (laboratorio visual de música para explorar armonía), PLAY (biblioteca de canciones con visuales inmersivos para actuación en vivo), CREATE (herramientas de composición profesional con próximos plugins y VSTs), y LEARN (la Academia Synegram con tutoriales y rutas de aprendizaje). Fundada en 2023 con más de una década de investigación previa, la empresa se prepara para lanzar la V2 con un modelo de suscripción y es parte de la cohorte 2025 de Music Tech Europe Academy.

PikiP Solar Speakers es un fabricante basado en Marsella de sistemas de audio y energía alimentados por energía solar, diseñados para las industrias profesionales de eventos y culturales. La empresa produce una gama integrada de sistemas de altavoces de bajo consumo, estaciones de energía alimentadas por batería, generadores solares y amplificadores autónomos que eliminan la necesidad de generadores diésel o conexiones a la red. PikiP también ofrece servicios de ingeniería personalizada e integración in situ para eventos temporales e instalaciones permanentes en lugares. Su Etiqueta de Eficiencia Acústica patentada y su patente de Fuente de Alimentación Dual reflejan un enfoque genuino impulsado por I+D hacia el audio profesional sostenible.

FirstMove es una plataforma de descubrimiento social basada en consentimiento para eventos en vivo y espacios físicos, construida alrededor de geofencing, mecánicas de consentimiento mutuo y perfiles efímeros. La plataforma permite que los asistentes se conecten con otros en el mismo espacio físico a través de un sistema de 3-Way Handshake — un proceso paso a paso de aceptación mutua que solo se activa cuando ambas partes expresan interés. Los lugares y organizadores de eventos pagan por la 'Presence Layer' (una activación VibeZone de marca), mientras que los consumidores usan la aplicación de forma gratuita. La plataforma está diseñada para desaparecer cuando los usuarios abandonan el espacio geofenceado, sin dejar ningún gráfico social persistente o rastro de datos.

QueueAway es una plataforma de gestión de colas virtuales basada en la nube que permite a los clientes unirse a colas de forma remota mediante código QR o enlace, rastrear su posición en tiempo real y recibir notificaciones cuando les toque el turno. El sistema no requiere hardware dedicado y funciona en smartphones, tablets y computadoras, dirigiéndose a pymes y empresas en retail, hostelería, sanitario, barberías y eventos. Específicamente para eventos en directo, QueueAway ofrece una Sala de Espera Virtual personalizada que permite a los fans hacer fila digitalmente para entrada, bares o puestos de merchandise sin perderse la acción.